SANDRINE FRANÇOIS

Sandrine François nace en Aubervilliers, en diciembre de 1980. Aficionada a la música desde muy pequeña, escucha y aprende de sus ídolos, Whitney Houston, Tracy Chapman, Aretha Franklin, Céline Dion y Lara Fabian. Deja sus estudios de dibujo y pintura para dedicarse por completo a su verdadera pasión, la música.

Después de unos comienzos difíciles, entre grupos y audiciones, es descubierta por un equipo de televisión durante una actuación en un pub. Le proponen participar en el programa “La vie à l’Endroit” de la popular presentadora Mireille Dumas. Su paso por la Tv le abre las puertas al mundo de la música. Firma con una casa de discos que le ofrece la posibilidad de grabar un álbum. Eric Benzi, colaborador de estrellas como Céline Dion, acepta trabajar para Sandrine. De esta colaboración nacerán las canciones que compondrán el álbum Et si le monde.

Francia está presente en la 1ª edición del festival de eurovisión, en 1956. En sus 48 participaciones hasta la fecha consigue la victoria en cinco ocasiones: 1958, 1960, 1962, 1969 y 1977. Después de tres fracasos consecutivos, en 1998, 99 y 2000, la cadena France 3 opta por no organizar ninguna final para elegir su tema. Es un comité interno quien selecciona a Natasha St.Pier como representante francesa en 2001. Con una preciosa balada alcanza un meritorio 4º puesto. Y en 2002 decide repetir la exitosa experiencia del año anterior. Encarga a Patrick Bruel la composición de un tema para representar a Francia en Tallin. Es el propio Patrick quien descubre a la artista que interpretará la canción, una joven desconocida, llamada Sandrine François.

Sandrine interpreta Il faut du temps en décimoseptimo lugar, después del rock belga de Sergio & The Ladies y del pop-disco alemán de Corinna May. Una balada entre dos temas movidos, la balada más votada de la edición. Sandrine estuvo sola en el escenario y, en el número más intimista de la noche, dejó que su hermosa voz fuera la única protagonista de la actuación francesa, sin coros ni bailes, con una de las mejores letras de la noche sobre la voluntad de luchar contra las cosas que van mal en el mundo ("He luchado por eso, he guardado en mi voz / todas esas palabras que asustan cuando no las oímos / He luchado por eso, he abrazado con mis propios brazos / a todas esas mujeres que lloran cuando no se las ve"). Sandrine grabó la versión inglesa con el título de After the rain.

Por segundo año consecutivo Francia consigue entrar en el top5 con una hermosa balada. Dieciséis países le dieron puntos, destacando el 12 de Finlandia, los 10 de Reino Unido, Suiza y Bélgica y los 8 de España, Suecia y Bosnia-Herzegovina. En los seis festivales que ha habido desde entonces Francia no ha vuelto a entrar en el top10 y en cambio ha obtenido clasificaciones muy bajas.

Il Faut du Temps (2002)

Celui De Trop (2002)

Envolé (2006)

SACHA DISTEL

Sacha Alexandre conocido como Sacha Distel fue un guitarrista de jazz, compositor y cantante francés nacido en París, el 29 de enero de 1933 y muerto en Rayol-Canadel-sur-Mer (cerca de Saint-Tropez) el 22 de julio de 2004, víctima de una larga enfermedad.

Sobrino de Ray Ventura, comenzó siendo guitarrista de jazz y luego debutó como cantante en 1958 en el casino de Argel. Después de un mediatizado idilio con Brigitte Bardot, se casó en 1963 con la esquiadora francesa Francine Bréaud, con la que tuvo dos hijos.

Uno de sus primeros éxitos fue "Scoubidou", de 1958. Desde entonces, emprendió una fructífera carrera en solitario, grabando más de 20 discos y de 200 canciones, adquiriendo una enorme popularidad en Francia y el resto de Europa durante las décadas de los 60 y 70. Fuera de la música, colaboró en el cine y en producciones para televisión.

Además de ser uno de los grandes exponentes de la canción francesa, Sasha Distel se prodigó en el jazz como guitarrista. Su afición le viene de cuando tras terminar el servicio militar estuvo formándose en Nueva York, tocando en clubes de Manhattan.

Sacha Distel era mucho más que la cara bonita del crooner de canciones lánguidas para adolescentes desfallecientes. También era un guitarrista de élite del jazz íntimo de los sesenta en los tugurios de París.

La Belle Vie (1968)





Baby Star (1976)

Para dejar constancia de su calidad infinita y muy desconocida como guitarrista de Jazz, he encontrado este video tocando al lado del gran Louis Armstong en el Festival de Jazz de Antibes en 1967.

Habrá posteriores entradas dedicadas a este músico y cantante singular, centradas en los innumerables duetos que protagonizó a lo largo de su carrera.

BRIGITTE BARDOT & SERGE GAINSBOURG (Comic Strip) 1967

 

Siguiendo con el mítico "Bardot Show" de la nochevieja de 1967, nos encontramos con esta canción, que en un primer visionado puede parecer disparatada, pero que para mi gusto es toda una delicia tanto musical como visualmente.

Se dice que Gainsbourg compuso de una tirada tres canciones para la Bardot, "Harley Davidson", la mítica "Je T´aime... Moi Non Plus" , ambas ya publicadas en este blog.

Comic Strip es no sabemos si un homenaje o una parodia de los personajes del comic, y lo que está claro que su fuente de inspiración fue la película "Barbarella", donde Jane Fonda encarnaba a una heroína dentro de un mundo desmadradamente psicodélico.

La puesta en escena de la canción intenta recrear ese mundo vanguardista y rompedor que trajeron los finales de los sesenta; desde nuestro punto de vista actual nos puede parecer ingenuo y hasta infantil, pero de aquella esta puesta en escena era bastante innovadora.

Centrándonos en la canción, es encantadora, con un ritmo de lo más contagioso, y como en tantas otras, sólo se le podía haber ocurrido a Gainsbourg.

CHRISTINE DELAROCHE

Christine Delaroche, nacida el 24 de mayo 1944 en París, es una actriz y cantante francesa.

Después de obtener su bachillerato a los 17 años, estudió simultáneamente en la Sorbona y el teatro con Tania Balachova. En 1963 fue admitida en el Conservatorio.

Comienza en 1965 en el cine y la televisión, Mientras tanto, durante los años sesenta, se registraron varios singles y EPs con canciones compuestas por su marido de entonces, el cantautor Guy Bontempelli, que se separarán y que sigue siendo su 'ex-marido de la vida " como lo define ella.

Ella estaría incluida en lo que se llamó "segunda generación ye-ye", con unas canciones más elaboradas, lo que se definió como "pop barroco", haciendo una música con un perfil más adulto y dejando atrás los típicos temas de las adolescentes de amores no correspondidos, típicos de las primeras cantantes "ye-yes".

Un pop exquisito, con una voz rica en matices y unos arreglos más elaborados, para una delicia de cantante, cuya carrera musical a partir de los sesenta, fue más episódica, alternando algún musical con la publicación de algún disco esporádico.

La Fille du Soleil (1966)



Comme le Vent (1966)



Les Princes D'aujourd'Hui (1966)



Une Fleur (1967)

JANE BIRKIN (Le Canari Est Sur le Balcon) 1969

Después del exitazo y escándalo correspondiente del tema "Je T´aime... Moi Non Plus", se decidió hacer un álbum con dicha canción como bandera de enganche.

A este disco algunos le acusan de ser un trabajo hecho a toda prisa para aprovechar el éxito de la canción mencionadada, que junto a temas originales abundaban muchos de relleno.

El "relleno" en cuestión, eran versiones de Gainsbourg de temas que había compuesto para Françoise Hardy o France Gall, así como temas de bandas sonoras compuestas por el.

Yo pienso que ya quisieran muchos discos presuntamente más elaborados, tener la calidad que atesora este álbum, la versiones de Gainsbourg de sus composiciones para otros, tienen impresa su personalidad, con lo cual casi parecen temas nuevos y los temas nuevos entre los que destaca este, son impresionantes.

En el álbum, Jane Y Serge cantan cada uno temas por separado y juntos en dos de ellos, si no recuerdo mal. Este es uno de los que canta Jane en solitario; es una balada preciosa, en la que exprime su voz al máximo, con un lirismo sobre cogedor.

El primer vídeo pertenece al programa "Tous en Scéne", al principio tenemos que soportar la presentación de mi "querido" Jacques Dutronc, pero enseguida Jane nos envelesa con la dulzura de esta canción.

Dejo otro vídeo al final con la letra subtitulada, tiene más miga de la que parece; claro, compuesta por Gainsbourg, no podía ser de otro modo.

MICHÉLE ARNAUD & SERGE GAINSBOURG (Les Papillons Noirs) 1966

Michèle Arnaud, nacida Micheline Caré (18 de marzo de 1919 - 30 de marzo de 1998), fue una cantante, productora y directora francesa. Fue condecorada con la Legión de Honor y la Orden de las Artes y Letras.

Después de completar su educación primaria en Cherburgo fue a París, donde recibió un curso en la "Ecole Libre des Sciences Politiques". Ella superó dos grados de Filosofía. A la par de sus estudios, Michèle frecuentaba clubs de cabaret como "Le Tabou" y "La Rose Rouge".

Su carrera musical estuvo activa de 1952 a 1978, estando ligada la mayor parte de ese tiempo a la discográfica EMI

Fue enterrada el 18 de septiembre de 1998 en el cementerio de Montparnasse.

En 1956 Michèle representó a Luxemburgo en el Festival de la Canción de Eurovisión 1956. Según las reglas de la época, cada país debía enviar dos canciones, ya fueran cantadas por el mismo artista o cada una por un artista diferentes. Luxemburgo decidió enviar a Michèle con dos temas, uno "Les Amants de Minuit" y el otro "Ne Crois Pas", el primero un balada y el segundo una canción algo más animada. Ambos temas fueron interpretados en francés. A pesar haber interpretado dos temas, no fue capaz de alzarse con la victoria.

Si hay alguien que se puede considerar la madrina artística de Gainsbourg es Michéle Arnaud, ella fue la primera en confiar en el y en la calidad de sus composiciones. A finales de los cincuenta, ella era una artista consagrada, Gainsbourg se ganaba la vida como pianista en algunos locales de París, se conocieron y ella conoció su obra y a partir de ese momento empezó una colaboración entre ambos, que supuso un espaldarazo definitivo para Serge, amén del apoyo de otro genio de la época, Boris Vian.

Por ese motivo, cuando ella decidió volver a grabar en 1966, tuvo claro a quién recurrir, Gainsbourg le compuso varias canciones, y destacando entre todas, esta maravilla con unos arreglos orquestales prodigiosos a cargo de Michel Colombier; toda una pieza de la mejor orfebrería pop.

BRIGITTE BARDOT (Harley Davidson) 1967

La carrera musical de Brigitte Bardot, que comenzó a principios de los sesenta, tuvo su lanzamiento definitivo en 1967 a raíz de dos hechos que coincidieron ese año.

Primero, su relación sentimental y profesional con Serge Gainsbourg, y el mítico "Special Bardot", un programa que se emitió en la nochevieja de ese año en la televisión francesa y que causó un impacto total en Francia.

El programa, grabado en color, con una estética muy novedosa en aquella época, una sucesión de videoclips, con un cuidado máximo en la ambientación, vestuario y puesta en escena de las canciones.

Tuvo tal éxito el programa, que se llegó a emitir hasta en Estados Unidos. Creo que sirvió además para convertir a la Bardot en todo un icono de su época, traspasando el simple hecho de una actriz famosa, bellísima, para convertirse en un símbolo de la nueva mujer que emergía en la década de los sesenta; de hecho hay cantidad de mujeres hoy en día que siguen copiándola, sobretodo su mítico maquillaje de los ojos.

Esta canción compuesta por Gainsbourg, fue la que abrió el especial. Fue todo un éxito y la imagen de ella montada en la moto, creo que el póster más vendido de la historia en Francia.

Iré publicando más canciones de ese especial, pero como todo lo bueno, vamos a dosificarlas para disfrutarlas más, de momento el apetitivo no puede ser mejor.

ALAIN BARRIERE

Alain Barrière (nacido Alain Bellec el 18 de noviembre 1935 en La Trinité-sur-Mer, Francia) es un cantante y compositor francés.

Nacido en una familia de pescaderos en Bretaña, obtuvo un título de ingeniería de las Artes y Oficios. Sin embargo, prefiere decantarse por la canción. En 1961, adoptó el seudónimo de Alain Barriere y participa en el concurso del gallo de oro de la canción francesa cuya final se celebra en el Olympia. Llega a la final con su canción Cathy y ocupa el puesto 11 de 12. Pero en este concurso Alain Barrière firma un contrato con la discográfica RCA.

Luego dio algunas galas en lugares pequeños en París antes de darse a conocer en 1963 con el éxito de "Elle était si jolie", seleccionada para representar a Francia en el Festival de Eurovisión, donde terminó quinto. El pianista y director de orquesta André Livernaux hace los arreglos de sus primeras canciones.

Elle Était si Jolie (1963)

Otro gran éxito es "Tu t'en vas" , interpretado a dúo con Noëlle Cordier en 1974. Al año siguiente se construyó y estableció el Stirwen ("estrella blanca" en bretón) un teatro-discoteca-restaurante situado en Carnac, con un teatro donde da conciertos cada verano.

Tu t'en Vas (1974)

JANE BIRKIN & SERGE GAINSBOURG (La Décadanse) 1971

Dentro de la genialidad sin límites de Gainsbourg, sólo le faltaba crear un baile y lo hizo con esta canción que lleva asociada una forma determinada de bailarla, como se puede apreciar en el vídeo.

El título de la canción, el típico juego de palabras de muchas letras de Gainsbourg, sobre el término "decadence" (decadencia), lo transformó en "décadanse", con clara alusión al baile.

La canción mantiene ese tono sensual y romántico (a la manera de Gainsbourg), de "Je T´aime Moi Non Plus", su gran éxito de dos años atrás; con esa especie de diálogo que se establece entre los dos, acompañada de todo el sutil erotismo que arrastra la forma de bailarla, crean una atmósfera muy especial, única y a su manera transgresora.

Siempre se ha criticado la "presunta" poca voz de Jane Birkin, cantando casi al límite de la aparición del gallo; todo viene de lo que quería conseguir Gainsbourg con la voz de su pareja, la forzaba a subir una nota en partes determinadas de las canciones, con lo que conseguía esa voz quebradiza y casi a punto de romperse.

De hecho, una imagen muy común de sus grabaciones era que Jane tenía que estar atenta a Gainsbourg, que siempre con la mano en alto le indicaba cuando tenía que subir esa nota al cantar y lograr el efecto deseado.

Esta canción editada en single en 1971, sirvió más si cabe para aumentar la leyenda de esta pareja mítica, que llenaron toda una década, los setenta, con su faceta personal y profesional.

Os dejo con "La Décadanse", si alguno o alguna se anima a practicarlo, puede ser una experiencia irrepetible.

FRANÇOISE HARDY (Comment Te Dire Adieu) 1968

Canción estrella del álbum publicado con el mismo nombre, ha sido uno de los mayores éxitos que ha tenido esta cantante en su carrera, que ya va por los 50 años.

El disco que la contiene difiere de los anteriormente publicados por tener menos material compuesto por la misma artista, lo que solía ser habitual en anteriores trabajos. Es un disco con una refinada instrumentación, así mismo con la colaboración de ilustres arreglistas, y el lujo de tener dos canciones compuestas por el genial Serge Gainsbourg.

Precisamente es Gainsbourg el que adapta al francés la canción que da título al disco, un rítmico tema que adecua al sonido 60’s una vieja canción de los años 40 interpretada por Vera Lynn. La magistral adaptación presenta unos lujosos y sofisticados arreglos de Jean-Pierre Sabar.

El disco fue un exitazo, y con el tiempo ha tenido varias versiones, quizás una de las más deliciosas fue el dueto que realizó la propia Hardy con Jane Birkin en un programa de la televisión francesa, adaptando la letra, convirtiendo el "cómo te diré adiós", en "cómo le diré adiós"; la versión con un tono más melódico y tranquilo, entabla entre ellas una especie de conversación con un punto melancólico y nostálgico.

Françoise Hardy & Jane Birkin (Comment Lui Dire Adieu) 1976

ANNE-MARIE DAVID

Anne-Marie David (Aerlès, Camargue, Francia; 23 de mayo de 1952), cantante francesa apodada "La voz de cristal", por su delicada potencia interpretativa. Ganó Eurovisión en 1973 representando a Luxemburgo y fue tercera en 1979 por Francia. Logró cierta fama en los años setenta, y su carrera llegó al cenit en los ochenta con el reconocimiento de la artista en muchos países de Europa, sobre todo en Turquía, país donde es especialmente apreciada.

Su lanzamiento musical se produjo en 1972, año en que se presentó a la preselección francesa del Eurovisión celebrado en Edimburgo, pero quedó tercera, mientras que el primer puesto fue para la cantante parisina Betty Mars. Ese mismo año grabó su primer disco, Comme un enfant, tras ser descubierta en un concurso musical en Fontveille. Después interpretó un musical, L’inconnu que je suis, que no tuvo mucha repercusión.

Su gran salto a la fama le llegó tras ser elegida para interpretar el papel de María Magdalena en la versión francesa de la ópera rock Jesucristo Superstar, tras superar un duro casting al que se presentaron más de 600 jóvenes. Este papel hizo que la crítica se fijase en ella, y su popularidad aumentó enormemente, tanto que fue proclamada madrina de la tercera cadena de televisión francesa inaugurada el 31 de diciembre de 1972.

La Chanson de Marie Madeleine (1972)

El 20 de febrero de 1973 ganó el Premio Charles Cross de la música en Francia, el más reconocido de ese país para un intérprete musical, por la canción "Aimer".

Aimer (1973)

La edición de 1973 del Festival de Eurovisión se debía celebrar en Luxemburgo, país que, tras la victoria de Vicky Leandros en la edición anterior, buscaba un artista y un tema parecido. Para ello, eligieron a Anne-Marie David, quien había de representar al Gran Ducado con la canción "Tu te reconnâitras"

Entre sus competidores se contaban algunas figuras reconocidas, como el incombustible Cliff Richard (representante de Reino Unido), y otras emergentes, como la cantante danesa Gitte, representante de Alemania. España era la gran rival de Anne-Marie David, representada por el conjunto bilbaíno Mocedades y la canción de Juan Carlos Calderón “Eres tú”. Finalmente, Anne-Marie David ganó con 129 votos frente a los 125 de España y 123 del Reino Unido.

Tu Te Reconnaîtras (1973)

La segunda cita con el Festival de Eurovisión le llegó en 1979, en la vigésimo cuarta edición del festival. En esta ocasión representó a su país, Francia, en Israel. Ya era conocida en Oriente Próximo y acudió Jerusalén con la canción "Je suis l'enfant soleil" de Eddy Marnay y Hubert Giraud. Ambos autores habían triunfado en Eurovisión, el primero con Frida Boccara en 1969 y el segundo con André Claveau en 1958. Ocupó el tercer lugar con 106 votos, diez puntos menos que España, que quedó segunda con Betty Missiego y “Su canción”, y por detrás de Israel, la ganadora de este edición en su casa con el popular tema "Hallelujah", de Gali Atari y Milk and Honey. Pese a no ser la triunfadora, su tema fue récord de ventas y consagró más aún su carrera.

Je Suis L'Enfant Soleil (1979)

VICKY LEANDROS (L'amour Est Bleu) 1967

Vicky Leandros, hija del músico y compositor Leandros Papathanasiou (conocido como Leo Leandros), es una cantante de origen griego con una extensa carrera internacional y una de las cantantes con mayores ventas mundiales.

Nació bajo el nombre de Vassiliki Papathanasiou el 23 de agosto de 1952 en Paleokstritsa, una pequeña localidad en la isla de Corfú. Mientras su padre desarrollaba su carrera como músico en Alemania, Leandros permaneció en el hogar de su abuela paterna hasta la edad de cinco años.

En 1957 se trasladó a Alemania, donde vive desde entonces. Su carrera comenzó a los 13 años, al publicar su primer sencillo "Messer, Gabel, Schere, Licht", alcanzando un gran éxito en el mercado alemán. Es la 164ª cantante con más discos vendidos.

En 1967, tuvo la oportunidad de representar a Luxemburgo en el Festival de la Canción de Eurovisión con la canción "L'amour est bleu". Consiguió la cuarta posición, lo que significó el comienzo de una carrera trepidante, interpretando sus temas en ocho idiomas diferentes y sus discos siendo vendidos por todo el mundo.

Cinco años más tarde, volvería a representar al mismo país en el Festival de la Canción de Eurovisión 1972. En esta ocasión, venció con el tema en francés, "Après toi" que, a día de hoy, ha conseguido una venta de 10 millones de unidades.

A lo largo de su carrera, Leandros ha colaborado con diferentes compositores y productores de gran renombre, como Kim Fowley, Brad Shapiro y Michel Legrand, así como directores de orquesta como Herbert von Karajan.

En el año 2000, comenzó a producir sus propios discos. El álbum "Jetzt" ("Ahora") consiguió nuevamente un gran éxito comercial, así como buenas críticas por parte de los expertos musicales.

Vicky Leandros ha recibido innumerables premios, incluyendo discos de oro y platino por haber vendido más de 100 millones de discos.

A pesar de sus orígenes griegos, siempre será recordada por sus participaciones en Eurovisión y porqué la mayor parte de su carrera y de sus éxitos son en lengua francesa.

GILLIAN HILLS

Gillian Hills (nacida el 5 de junio de 1944), es una actriz y cantante. Ella saltó a la fama cuando era un adolescente en la década de 1960 en la película británica “Beat Girl“. Ella también pasó varios años viviendo en Francia, donde se embarcó en una carrera como cantante y protagonista de una serie de películas.

Nacida en El Cairo, su padre era el profesor, viajero, escritor y aventurero Denis Hills y su madre fue Dunia Lesmianowna, hija del poeta polaco Boleslaw Leśmian. Gillian Hills, pasó sus primeros años en Francia, donde fue descubierta por Roger Vadim que la veía como la nueva Brigitte Bardot y la incluyó en el reparto de su versión de “Las amistades peligrosas“.

En 1960, firmó con el sello francés Barclay, y lanzó su primer EP titulado “Allo Brigitte .. ne Coupez pas!” y en 1961 apareció en el prestigioso teatro Olympia. Ella se quedó con Barclay hasta 1964. En 1965, firmó con la discográfica AZ, y publicó un EP que incluía su versión de los zombis de “Leave Me Be” y compuso “Rien n'est change“.

Al final de su carrera discográfica, regresó a Inglaterra y al cine, apareciendo una de las primeras pélículas de habla inglesa de Michelangelo Antonioni, la mítica “Blow - Up” de 1.966, protagonizada por David Hemmings, acompañada de Jane Birkin.

En 1975, Gillian decidió dejar de hacer películas, y se mudó a Nueva York para trabajar como ilustradora para varios libros y revistas.

Hoy, Gillian Hills es más conocida por el papelito que le dieron en la película Blow - Up que por su carrera discográfica, concentrada en Francia a lo largo de cinco intensos años. Desde 1960 hasta 1965, Gillian grabó más de media docena de EPs, la mayoría para el sello Barclay. La chica tenía buena voz, superior a la de muchas otras chicas yé - yé y no muy diferente de la de Françoise Hardy. Además, sabía componer y lo hacía con gusto. Con estas cualidades y un físico como el suyo, el estrellato parecía asegurado, pero no sucedió así. Fue famosa en Francia, salió en las portadas de Mademoiselle Age Tendre y Paris Match y apareció en la pequeña pantalla, pero no tuvo éxito comercial ni como cantante ni como actriz.

Rien N'est Changé (1965)

Rentre Sans Moi (1965)

Tomorrow Is Another Day (1965)

BRIGITTE BARDOT & SERGE GAINSBOURG (Je T´aime Moi Non Plus) 1986

Serge Gainsbourg, personaje fundamental en la vida cultural y musical francesa de la segunda mitad del siglo pasado, ha sido conocido por el gran público sobretodo por esta canción, pero no por esta versión, sino por la que realizó en 1969 con su mujer Jane Birkin; pero el la compuso para quién era su amor de entonces(1967), la bellísima e icono francés de la época, Brigitte Bardot.

En torno a 1967 Gainsbourg vivía su etapa más pop, con los éxitos fabricados para la eurovisiva France Gall sonando por toda Europa. Ese año lanzó junto a Brigitte Bardot, ya todo una estrella y un mito erótico en ese momento, el disco Bonnie and Clyde. El tema que daba título al disco era una de las canciones que Serge había escrito en el transcurso de una noche a raíz de una desastrosa cita con Bardot al principio de su relación.

Por culpa de los nervios o por los efectos del alcohol, el habitual ingenio de Gainsbourg le abandonó, la noche fue un fiasco y Serge pensó que lo había echado todo a perder.Pero Brigitte le llamó al día siguiente y a modo de castigo le exigió que le compusiera "la canción más bonita que puedas imaginar". Serge le compuso dos. Una fue Bonnie and Clyde. La otra... Je t'aime... moi non plus. A la actriz le asustó tanto erotismo y vetó la publicación de la más celebrada canción de Serge.

Habría que esperar a 1969, poco después de que éste conociera a Jane Birkin, el amor de su vida y madre de su hija Charlottte, para que ambos publicaran este himno a la sexualidad. Gainsbourg guardará en secreto la versión original (grabada a dúo con Brigitte Bardot) a petición de ésta, hasta 1986, año en que se convertirá en un auténtico éxito.

Es una canción maravillosa, que por su temática ha sido parodiada sin piedad, apareciendo en cuanto se insinuara cualquier tipo de matiz sexual, fuera donde fuera.

Me encantan las dos versiones, pero si tengo que elegir me quedo con esta; la orquestación es más suave y melodiosa, crea una atmósfera distinta en la canción, y la voz de la Bardot le da un tono más maduro al tema.

Sea como fuere, estamos ante una de las canciones más míticas y conocidas de la historia de la música popular, lo triste es que sea más famosa por el morbo generado alrededor de ella, más que por sus méritos musicales, que son enormes.